近日，随着日本内容产业全球化进程的不断深化，《新世纪福音战士》系列导演庵野秀明在接受专访时，分享了他对行业趋势的独特观察与始终如一的创作理念。在全球市场成为热词的当下，这位知名创作者明确表达了其立足于本土、不为海外偏好所动的坚定立场。
日本内容产业在政府支持与系统化战略的推动下持续向海外扩张，预计到2033年将达到20万亿日元的市场规模。面对这一浪潮，庵野秀明指出，尽管外部环境已变，但许多动画及电影工作室在创作内核上并未做出刻意的转向。
“我个人从未以海外观众为目标进行创作。我只能创作国内的东西。”庵野秀明坦言，“制作公司常会迅速提出‘要考虑海外市场’，但这并非我个人的目标。”他进一步阐述了自己的核心准则：作品首先必须能在日本国内获得好评并让人感到有趣；如果海外观众偶然间也喜欢上它，那将是一份值得感激的额外礼物。
他以自己的代表作《新世纪福音战士新剧场版：终》为例，强调在制作过程中“完全没有考虑海外市场”。他选择独立制片，正是为了确保创作不受干涉，并已准备好独自承担作品可能面临的一切市场结果。
在庵野秀明看来，为海外观众创作面临的根本性难点在于语言与文化思维。他认为，根植于日本思维过程的作品，其精髓只能通过日语来捕捉和传达。
“电影虽然包含视听元素，语言障碍相对较小，但剧本台词、角色用日语进行的思考与情感纠葛，才是构成戏剧张力的核心。”他分析道。这意味着，海外观众若想真正理解作品，需要主动跨越这道屏障，去适应创作者的表达。
正因如此，他明确表达了作为创作者的“不妥协”态度：“我很抱歉，但观众必须成为适应的一方。”他认为，与可以互动的电子游戏不同，电影是“一条单向的路”，其媒介特性决定了它并非为迎合观众反馈而随时调整内容的载体。观众需要基于对创作者品味的信任去接受作品，这也使得专注于国内创作变得完全合理。“即便是吉卜力和宫崎骏导演也坚持国内制作，我相信他们甚至不会去考虑海外市场。”他补充道。
对于作品的全球化推广，庵野秀明持一种清晰的分工论。他认为创作者无需为此分心，而应让专业的人做专业的事。
“我们应该让商业人士将我们的作品转化为产品并销售出去，这才是最佳路径。”他总结道。同时，他也幽默地指出了过去日本内容在西方拓展不力的一个历史原因：“我们有点不擅长销售它们。”
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